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Nuevo vídeo de Lady Gaga - Born this way
Previos. Mil mensajes y Whatsapps
Hay que reconocer que lo del Whatsapp en grupo es un inventazo. Toma conversación a cinco bandas que nos hizo recordar los lejanos tiempos del canal de irc #gay_bobas
Preparación de la iluminación:
Como el año pasado la gente se quedó embobada mirando los vídeos musicales igual que en un bar de copas rancio (tipo Perdedores), optamos por proyectar PERRAS FURIOSAS en los estores de la planta de arriba. Básicamente la película va de tres tías tetonas dándose de hostias durante 90 minutos, pero de ella ya hablaré más adelante. La música la controlé por el Spotify de mi teléfono móvil conectado al equipo via Bluetooth. Vamos, un exceso.
Hasta que a las dos niñas (de 6 y 9 años) que había en la fiesta les pareció muy interesante, colocaron dos sillas y se pusieron a ver la peli como si estuvieran en el cine. La cambié por SOLOS LOS DOS, de Marisol y Palomo Linares.
Se bailó, poco pero se bailó.
Regalo "muy nuestro": los posavasos luminosos.
Fantástica la foto de la Jolín, ¿eh?
Los posavasos en acción junto a los cubitos de hielo psicotrónicos:
Otro regalo "muy nuestro": el trofeo de caza:
Que síiii, que hubo más regalooooos y todos nos hicieron mucha iluuuuu.
Para evitar el agotamiento de estar preparando cosmo tras cosmo con sus medidas y tal, TX optó por el COSMO A GRANEL: se mezclan en un barreño los ingredientes del cóctel por botellas. Luego ya de ahí sacas un poquito, lo metes en la coctelera con hielo, agitas y zas, cosmo al instante. Calculamos que se sirvieron unos 6 litros de cosmo, que se bebieron entre Perla, Pedropé y Peritoni, por lo que se pudo ver más adelante.
Intendencia: Primera fiesta en la que no se agota el hielo pero gran tragedia: nos quedamos sin CocaCola Zero. Asdrúbal Fartons, con su habitual mala leche, hizo la observación de que sacamos la bebida de primeras marcas al final.
Tema culines: Sobraron de un par de botellas de vino y de ginebra: tres botellas abiertas, tres, y dos de ellas con un centímetro de líquido en el fondo. No escarmentáis.
Estado etílico: Controlando, que al polígono hay que llegar en coche y por eso se acabaron las cocacolas. Pocos perjudicados, pero muy notorios. Alguno hasta ha recurrido al clásico "huy, no me acuerdo de nada de lo de anoche". ¿¿¿¿Que nooooo, cerrrdaaaa????
Comida: TODO fue casero. Tx se tiró todo el viernes tarde y sábado mañana preparando quiches y tortillas. Próximamente en su blog, la receta de su exitosa quiche de pisto. Las tartas de Makro son un invento (y muy bien de precio, oiga). Los donuts congelados ya son un clásico en nuestras fiestas. Traje 3 docenas y volaron. Lógico, la Marchi se papó cuatro.
Lo único que sobró de comida fue el chorizo. Y eso que era ibérico.
Asistentes: Poquitos pero bien avenidos. 34, creo. ¿Viboreo? El justo. Nos acordamos mucho de Miss Paris Morgan . ¿Que no te invité? Para el verano MEGAPARTY con muchos más invitados cuando habilitemos la terraza. Prometido.
El muso de la fiesta, que salió del Scruff o del Grindr y pasó de iPhone en iPhone:
Día siguiente celebración en el Qué Maravilla, donde ¡¡¡pillamos cama!!!
Presencia de famoseo (esta vez de nivel): Almodóvar, Loles, Antonia San Juan, Hugo Silva, el que se fue de SLQH y el niño mariquita de Aída muy, pero que muy desubicado.
Y San Espidifén, patrón del día después:
Y ahora necesito deeees caaaaan saaaaaar, como cantaba la Sambasilia.
Pero mejor la original (atención al final):
Finde de cumples y óscares.
Qué plastez. ¿Origen, La Red Social, El Luchador, Cisne Negro...?
Adivina cuántas veces vamos a escuchar en los próximos días lo de "preciada estatuilla". Es como lo de visiblemente emocionado, marco incomparable, antiguas pesetas, imágenes refrescantes o estampas navideñas. No digo más que luego los periodistos (Bibiana Aído's New Dictionary forever) son muy corporativistas y me hacen vudú.
No he visto El Discurso Del Rey. Es que no me apetece lo más mínimo.
Peeeero casi que da igual, porque es como si la hubiera visto.
Y es que El Discurso Del Rey se rodó en el mismo lugar que el prestigioso mediometraje "Snookered" de la famosa productora UK Naked Men (que significa algo así como los Hombres Naqueados del Reino Unido, creo).
¿Que no?
Pruebas:
La casa en sí misma está en Londres en el 33 de Portland Place:
http://www.33portlandplace.com/history-33-portland-place.html
Y estoy convencidísimo de que la mugrienta Helena Bonham-Carter disfrutó de lo lindo refregándose con todo lo que pudo mientras el piojoso de su marido se tiraba de los cuatro pelos que tiene por no haber encontrado antes él ese decorado para su próximo delirio junto a Johnny Pelograsiento Depp.
Si Beyoncé hincó el coño en el eskai del diner donde se rodaron Big Rig y Telephone (clic), ¿por qué ella no?
Ah, todo sobre Snookered, aquí.
Gran estreno mundial. La Página En Blanco de Pilar Jurado en el Teatro Real de Madrid. Pánico. ¿Por qué? Porque ya sabemos cómo se las gasta la ópera contemporánea: recitativos/parlados, mucho grito, mucho ñññiuuuu ñiiiii y percusión por un tubo. Nada nuevo. Pero nada nuevo desde hace cuarenta años, no te vayas a creer. Qué razón tenía Julia Migenes cuando decía que la única música clásica contemporánea que aguantaba escuchar era la de las bandas sonoras del cine. Ay cuándo volverá la tonalidad, con lo bonita que era.
Pero, en fin, no seamos carcas, que luego nos saltan los defensores de aquella bochornosa Luna de José María Cano. ¿Y qué tal es La Página En Blanco de Pilar Jurado? Pues eso mismo: ñññiuuu ñiiii pompompompon con unos tlin tlin añadidos de piano, pero bastante más soportable y asequible a mi retrógrado oído que lo que me esperaba.
Musicalmente creo que tiene puntos de interés. Consigue crear y, lo que es más importante para mí, ilustrar bien las atmósferas que relata.
¿Y qué es lo que relata? ¿Cuál es el argumento de La Página En Blanco? Pues atención porque ¡es un thriller! así que si vas a ir algún día de los que faltan no sigas leyendo.
La ópera comienza con Ricardo, el compositor, que está creativamente bloqueado, tiene que componer una ópera y está bloqueado frente a la página en blanco que tiene delante. Recibe además la visita de la bruja de su exmujer que le amenaza con quedarse con todos sus bienes y los derechos de su obra.
Ricardo tiene ataques compulsivos durante los cuales consigue escribir. Pero está extrañado porque cada vez que escribe algo recibe un email en el que le llega exactamente lo mismo que él acaba de componer. Le cuenta el misterio a su amigo Xavi, una eminencia en cibernética, que se muestra emocionado con el tema y con las nuevas tecnologías. De hecho, parece que maneja a Ricardo con un mando a distancia. Xavi le convence de que use un nuevo robot cantante que acaban de inventar, que cantaría la ópera con absoluta perfección tal como Ricardo la conciba, aparte de la proyección y publicidad que generaría.
Ricardo está presionado por el director del teatro para terminar la ópera. Además, le ha sido impuesta una soprano, Aisha Djarou. Cuando soprano y compositor son presentados se establece química entre ellos. Aisha ejerce de musa inspiradora para la ópera de Ricardo.
Más tarde, en un oscuro y roñoso sótano, todos están pendientes de la evolución de la ópera de Ricardo, escondido por Xavi. Aisha manifiesta su preocupación al director del teatro porque la relación con Ricardo ha llegado al amor y se le está yendo de las manos. La exmujer de Ricardo llega con la prensa y amenaza a todos con que no habrá ópera sin su autorización.
En el segundo acto, Ricardo está maravillado con la participación del cantante robot y, gracias al amor de Aisha, ha logrado terminar la ópera.
En el sótano-laboratorio se descubre la realidad: Ricardo tuvo un accidente y estaba en coma irreversible. Xavi le introdujo un chip en el cerebro mediante el cual han conseguido "sacarle" la ópera al compositor. Lo que hemos visto hasta el momento ha sido sólo el mundo virtual presente en la mente de Ricardo. Todos están encantados con el resultado y el éxito, excepto la doctora Aisha (que no era soprano), que es la única que se lamenta de haber jugado con la vida y los sentimientos. Para evitar que siga existiendo como un despojo humano, Aisha desconecta a Ricardo de la máquina.
Finalmente todos aparecen maniatados en el laboratorio cantando la ópera de Ricardo, que va sobre el Apocalipsis. ¿O es un castigo por haber jugado a ser dioses? Ah, sólo Pilar Jurado lo sabe.
Maripili es lista, y ella es la compositora, libretista y protagonista. Incluso el apellido de la soprano es un anagrama del suyo. Sólo le ha faltado ser también la figurinista y la escenógrafa. y vamos, porque no podía dirigir la orquesta vía videoconferencia porque cantaba, que si no...
El problema es el mismo que cuando aquel insoportable Viaje de Simorgh: ¿por qué se empeñan los compositores en hacer ellos los libretos? O más bien, ¿por qué les dejan hacerlo? La historia de La Página En Blanco tiene una buena idea como punto de partida, pero se pierde. La estructura y la progresión dramática son malas de cojones. Y, como ya he dicho, Jurado se las ha apañado bien para acompañar música con argumento, así que cuando el argumento se convierte en algo infumable, la música también se resiente. Hay escenas absolutamente prescindibles, que no aportan nada y que aburren.
El principio de la ópera está bien y es atrayente, hasta la llegada del amigo, el empresario y la musa. A partir de ahí el primer acto se desploma y se convierte en un suplicio aburridísimo con un ligerísimo repunte al final.
¿Conclusión? Huída en desbandada del público en el entreacto. Lógico y normal.
El segundo acto sólo tiene salvables la introducción musical y el final. El resto es un despropósito monótono mal estructurado y anticlimático. Una pena, porque las ideas básicas están allí, pero no están nada bien plasmadas.
El texto es pueril y básico. Vamos, que lo podríamos haber escrito tú o yo. Y eso no me parece malo, porque acerca los diálogos a la vida real, pero claro, el nivel "literario" baja mucho mucho.
Creo que con haber controlado y atado más corto a Pilar Jurado, los resultados podrían haber sido hasta muy satisfactorios porque la materia prima era buena, pero la cosa le ha venido grande a ella sola, se le ha ido de las manos.
No me enrollo más. Puesta en escena muy descriptiva y además vistosa: muy buena. Cantantes también de nivel y coro llamativo (y algo estruendoso, pero supongo que son exigencias de la partitura). La orquesta me imagino que muy bien, porque a ver quién es el guapo que dice que han hecho mal un chirriuiiiichíííiii tlin pon pon.
Pilar Jurado.
La Página en Blanco.
Teatro Real de Madrid, martes 22 de febrero de 2011.
Otto Katzameier, Pilar Jurado, Nikolai Schukoff, Natascha Petrinsky, Hernán Iturralde, Andrew Watts, José Luis Sola.
Titus Engel, David Hermann
Pero, en fin, no seamos carcas, que luego nos saltan los defensores de aquella bochornosa Luna de José María Cano. ¿Y qué tal es La Página En Blanco de Pilar Jurado? Pues eso mismo: ñññiuuu ñiiii pompompompon con unos tlin tlin añadidos de piano, pero bastante más soportable y asequible a mi retrógrado oído que lo que me esperaba.
Musicalmente creo que tiene puntos de interés. Consigue crear y, lo que es más importante para mí, ilustrar bien las atmósferas que relata.
¿Y qué es lo que relata? ¿Cuál es el argumento de La Página En Blanco? Pues atención porque ¡es un thriller! así que si vas a ir algún día de los que faltan no sigas leyendo.
La ópera comienza con Ricardo, el compositor, que está creativamente bloqueado, tiene que componer una ópera y está bloqueado frente a la página en blanco que tiene delante. Recibe además la visita de la bruja de su exmujer que le amenaza con quedarse con todos sus bienes y los derechos de su obra.
Ricardo tiene ataques compulsivos durante los cuales consigue escribir. Pero está extrañado porque cada vez que escribe algo recibe un email en el que le llega exactamente lo mismo que él acaba de componer. Le cuenta el misterio a su amigo Xavi, una eminencia en cibernética, que se muestra emocionado con el tema y con las nuevas tecnologías. De hecho, parece que maneja a Ricardo con un mando a distancia. Xavi le convence de que use un nuevo robot cantante que acaban de inventar, que cantaría la ópera con absoluta perfección tal como Ricardo la conciba, aparte de la proyección y publicidad que generaría.
Ricardo está presionado por el director del teatro para terminar la ópera. Además, le ha sido impuesta una soprano, Aisha Djarou. Cuando soprano y compositor son presentados se establece química entre ellos. Aisha ejerce de musa inspiradora para la ópera de Ricardo.
Más tarde, en un oscuro y roñoso sótano, todos están pendientes de la evolución de la ópera de Ricardo, escondido por Xavi. Aisha manifiesta su preocupación al director del teatro porque la relación con Ricardo ha llegado al amor y se le está yendo de las manos. La exmujer de Ricardo llega con la prensa y amenaza a todos con que no habrá ópera sin su autorización.
En el segundo acto, Ricardo está maravillado con la participación del cantante robot y, gracias al amor de Aisha, ha logrado terminar la ópera.
En el sótano-laboratorio se descubre la realidad: Ricardo tuvo un accidente y estaba en coma irreversible. Xavi le introdujo un chip en el cerebro mediante el cual han conseguido "sacarle" la ópera al compositor. Lo que hemos visto hasta el momento ha sido sólo el mundo virtual presente en la mente de Ricardo. Todos están encantados con el resultado y el éxito, excepto la doctora Aisha (que no era soprano), que es la única que se lamenta de haber jugado con la vida y los sentimientos. Para evitar que siga existiendo como un despojo humano, Aisha desconecta a Ricardo de la máquina.
Finalmente todos aparecen maniatados en el laboratorio cantando la ópera de Ricardo, que va sobre el Apocalipsis. ¿O es un castigo por haber jugado a ser dioses? Ah, sólo Pilar Jurado lo sabe.
Maripili es lista, y ella es la compositora, libretista y protagonista. Incluso el apellido de la soprano es un anagrama del suyo. Sólo le ha faltado ser también la figurinista y la escenógrafa. y vamos, porque no podía dirigir la orquesta vía videoconferencia porque cantaba, que si no...
El problema es el mismo que cuando aquel insoportable Viaje de Simorgh: ¿por qué se empeñan los compositores en hacer ellos los libretos? O más bien, ¿por qué les dejan hacerlo? La historia de La Página En Blanco tiene una buena idea como punto de partida, pero se pierde. La estructura y la progresión dramática son malas de cojones. Y, como ya he dicho, Jurado se las ha apañado bien para acompañar música con argumento, así que cuando el argumento se convierte en algo infumable, la música también se resiente. Hay escenas absolutamente prescindibles, que no aportan nada y que aburren.
El principio de la ópera está bien y es atrayente, hasta la llegada del amigo, el empresario y la musa. A partir de ahí el primer acto se desploma y se convierte en un suplicio aburridísimo con un ligerísimo repunte al final.
¿Conclusión? Huída en desbandada del público en el entreacto. Lógico y normal.
El segundo acto sólo tiene salvables la introducción musical y el final. El resto es un despropósito monótono mal estructurado y anticlimático. Una pena, porque las ideas básicas están allí, pero no están nada bien plasmadas.
El texto es pueril y básico. Vamos, que lo podríamos haber escrito tú o yo. Y eso no me parece malo, porque acerca los diálogos a la vida real, pero claro, el nivel "literario" baja mucho mucho.
Creo que con haber controlado y atado más corto a Pilar Jurado, los resultados podrían haber sido hasta muy satisfactorios porque la materia prima era buena, pero la cosa le ha venido grande a ella sola, se le ha ido de las manos.
No me enrollo más. Puesta en escena muy descriptiva y además vistosa: muy buena. Cantantes también de nivel y coro llamativo (y algo estruendoso, pero supongo que son exigencias de la partitura). La orquesta me imagino que muy bien, porque a ver quién es el guapo que dice que han hecho mal un chirriuiiiichíííiii tlin pon pon.
Pilar Jurado.
La Página en Blanco.
Teatro Real de Madrid, martes 22 de febrero de 2011.
Otto Katzameier, Pilar Jurado, Nikolai Schukoff, Natascha Petrinsky, Hernán Iturralde, Andrew Watts, José Luis Sola.
Titus Engel, David Hermann
El otro día se estableció un interesante y acalorado debate en mi muro de Facebook acerca de los culines de las botellas.
El hecho verídico y científicamente comprobable es que en los muebles bar se acumulan botellas de alcoholes varios a las que les queda sólo un dedito de líquido, o dos a lo más. Culines, en definitiva.
¿Qué sentido tiene tener en casa tres botellas de ron con 50 cl cada una cuando por culpa de los tapones irrellenables no podemos juntar todos los culines en una?
¿Por qué nadie se acaba las botellas? ¿Sentimiento de culpa? Yo creo que es más bien complejo de Lomana, eso de "huy, me voy a preparar un cubata pero abro una botella nueva".
El caso es que esto no puede ser, ya no me caben más botellas (en el mueble bar, me vengo a referir) y aprovechando que el Pisuerga pasa por Dueñas (Palencia) y que el lunes pasado fue San Valentín, cogí la coctelera y le preparé a mi TX un coctelete con los culines de botellas que más me estaban estorbando: ginebra, lima, pampelmouse, vodka caramel, limón y zumo ACE del LIDL para que no se diga que mis cócteles no están cargados de nutrientes.
El resultado fue tal que así como en la foto, con el agravante de que TX tenía que coger después su tx y no podía beber alcohol, así que me tocó a mí beberme unas cinco copas.
Es triste acabar en casa pedo y solo un lunes por la noche, pero todo es coyuntural.
También podríamos habernos ido a cenar por ahí, pero llovía y daba pereza moverse.
Decidimos por tanto hacer algo de cena especial en casa.
¿Y qué vas a hacer de especial en casa, alma cándida, cuando da gracias de que se me ocurrió comprar media docena de huevos en el Eroski de la lado de la ofi porque si no veía que no teníamos nada de nada?
Si hasta no quise comprar nuestras tradicionales panteras rosas porque estamos a plan (clic).
Pues hacer lo mismo que con los culines de las botellas: arqueología en el congelador.
Y es que, querida amiga, es muy habitual que te pase lo que a nosotros: que no tienes ni puta idea de lo que tienes en el congelador: compras cosas y las dejas allí sepultadas entre escarcha durante meses. ¿Y qué descubrimos? Pues que teníamos samosas y carne de canguro. ¡Toma ya!
Sacamos la carne de canguro que estaba ya criogenizada y tx la preparó al horno:
Y, como tx es raro, para la cena hizo pechugas de pollo rellenas de trocitos de carne de canguro.
Tela.
Y, de postre, yo hice naranjas soufflé.
Exprimes las naranjas sin cargarte la cáscara, calientas el zumo con un poco de azúcar, espolvoreas maizena, añades yema de huevo y bates a punto de nieve las claras (conocida es de todos mi habilidad para poner a punto de nieve lo que sea). Se mezcla, se rellenan las naranjas y a gratinar al horno.
Entre el pollo con canguro, las naranjas y los cócteles de culines, un éxito, oiga.
¡Y la que se avecina para esta semana!
¡Y el contenedor de vidrio a rebosar!
El hecho verídico y científicamente comprobable es que en los muebles bar se acumulan botellas de alcoholes varios a las que les queda sólo un dedito de líquido, o dos a lo más. Culines, en definitiva.
¿Qué sentido tiene tener en casa tres botellas de ron con 50 cl cada una cuando por culpa de los tapones irrellenables no podemos juntar todos los culines en una?
¿Por qué nadie se acaba las botellas? ¿Sentimiento de culpa? Yo creo que es más bien complejo de Lomana, eso de "huy, me voy a preparar un cubata pero abro una botella nueva".
El caso es que esto no puede ser, ya no me caben más botellas (en el mueble bar, me vengo a referir) y aprovechando que el Pisuerga pasa por Dueñas (Palencia) y que el lunes pasado fue San Valentín, cogí la coctelera y le preparé a mi TX un coctelete con los culines de botellas que más me estaban estorbando: ginebra, lima, pampelmouse, vodka caramel, limón y zumo ACE del LIDL para que no se diga que mis cócteles no están cargados de nutrientes.
El resultado fue tal que así como en la foto, con el agravante de que TX tenía que coger después su tx y no podía beber alcohol, así que me tocó a mí beberme unas cinco copas.
Es triste acabar en casa pedo y solo un lunes por la noche, pero todo es coyuntural.
También podríamos habernos ido a cenar por ahí, pero llovía y daba pereza moverse.
Decidimos por tanto hacer algo de cena especial en casa.
¿Y qué vas a hacer de especial en casa, alma cándida, cuando da gracias de que se me ocurrió comprar media docena de huevos en el Eroski de la lado de la ofi porque si no veía que no teníamos nada de nada?
Si hasta no quise comprar nuestras tradicionales panteras rosas porque estamos a plan (clic).
Pues hacer lo mismo que con los culines de las botellas: arqueología en el congelador.
Y es que, querida amiga, es muy habitual que te pase lo que a nosotros: que no tienes ni puta idea de lo que tienes en el congelador: compras cosas y las dejas allí sepultadas entre escarcha durante meses. ¿Y qué descubrimos? Pues que teníamos samosas y carne de canguro. ¡Toma ya!
Sacamos la carne de canguro que estaba ya criogenizada y tx la preparó al horno:
Ex Qui Si Ta.
Y, como tx es raro, para la cena hizo pechugas de pollo rellenas de trocitos de carne de canguro.
Tela.
Y, de postre, yo hice naranjas soufflé.
Exprimes las naranjas sin cargarte la cáscara, calientas el zumo con un poco de azúcar, espolvoreas maizena, añades yema de huevo y bates a punto de nieve las claras (conocida es de todos mi habilidad para poner a punto de nieve lo que sea). Se mezcla, se rellenan las naranjas y a gratinar al horno.
Entre el pollo con canguro, las naranjas y los cócteles de culines, un éxito, oiga.
¡Y la que se avecina para esta semana!
¡Y el contenedor de vidrio a rebosar!
Hace un par de meses recibí por correo el cd doble Your Wonderful Parade, del sello Annika Records, una discográfica orientada al pop a cargo de Guille Milkyway y Mr.Nilsson que funciona sólo por correo.
¿Qué tipo de pop? ¿Sunshine? ¿Bubblegum? ¿Tonti? Un poco de todo.
Para que te hagas una idea, Annika, aparte de ser la hermana de Tommy en Pippi Langstrumpf, es como la hermana traviesa de Elefant.
Con eso te digo todo y los antipopis podéis dejar de leer e iros a tomar un poleo menta.
Haciendo un AnaRosa (Ctrl+C, Ctrl+V) de otro blog:
Annika Records se crea en el año 2000 tras una serie de sesiones de pinchadiscos que realizaron Guille Milkyway y Gregorio Soria por pequeños locales de Barcelona en los que ponian sobretodo easy listening. Nace de la idea de montar una discográfica para sacar discos de grupos que les gustan pero sin el objetivo de ganar dinero ni de llegar a las listas de los más vendidos. Gregorio Soria es diseñador y además pincha discos bajo el nombre de Mr. Nilsson DJ.
Las dos primeras referencias del sello fueron publicadas en el 2002 y eran los Eps de Mirafiori y de Milkyway, que compré en un concierto de LCA en Valencia allá en el año catapún al que fuimos cuatro micos (¿os acordías, Jolín y Pikis?).
Confesión: ¡Sí! Yo fui el responsable de aquella versión de Shine en el emule en la que había un error de ripeo y se oía un ruido horrible en mitad del segundo verso que te hacía pegar un bote.
Annika ha editado poca cosa y difícil de encontrar a no ser en los conciertos de grupos de Elefant y demás.
Este recopila trae muchas canciones y hay de todo:
Tenemos a Parade por partida triple: con una versión de "Niño Zombi" a cargo de La Casa Azul, con una canción dedicada al sello llamada El Desfile Terminó y en el propio título del disco. Y por favor por favor, que PARADE significa DESFILE, no parada, hartito estoy de traducción de locutora becaria.
Hay buena representación de Serpentina (Genial "Yo fui un poltergeist adolescente") y de Corazón (un directo, un par de cursilerías y una sensacional versión de uno de los hitos del rock radical vasco: "Has perdido tu tren" de Mocedades).
También están Mirafiori, Milkyway, Band à-part, Puntapié, Austria, e incluso una canción de Klaus&Kinski.
Hay mucho para elegir, para desechar y para quedarse con ello.
Uno de los detalles del doble cedé es lo bien presentado que está, en un cuadernillo lleno de fotografías de los grupos, carteles y portadas de los discos. Para rematar, foto de Mr. Nilsson paseando entre helechos y con una frase sacada de "El Tigre del Guadarrama" (qué pasa, yo también tengo mi punto snob y reviejo, que conocí esa canción cuando salió).
Annika despide su trayectoria (parece ser) con una fiesta el sábado en el Ocho y Medio. Me da igual parecer el papi de todos los asistentes, el garrafón y que tx me deje solo, YO PIENSO IR.
Aquí para terminar unas fotos de Tommy y Annika, los amigos de Pippi, en el pasado y en el presente reciente (El Tommy no te creas que no deja de tener un polvo, no). Como curiosidad, al final del segundo CD como hidden track está una frase de la Annika de la serie de tv. En el primer cedé sale un niño cantando Siempre Brilla el Sol (¿el hijo/a de Milkyway?).
Esta entrada la tenía a medio hacer desde diciembre, pero es que soy de un vagoooo...
Fiesta AnnikaWeb de Annika
Facebook de Annika
Myspace de Annika
El viernes pasado mi tx y yo cenamos en casa, nos pimplamos una botellita de vino blanco entre los dos y luego nos fuimos al cine, a ver la de los hermanos Coen, Valor de ley que, mireusté mireusté, es un rimeic de una de Yon Vaine.
A ver, es la típica peli del oeste "de ahora". Es decir seria, con personajes marginados, perdedores y cutres pasándolas canutas mientras se dicen frases ingeniosas (cuánto daño ha hecho Tarantino a los diálogos del cine actual). Nada de concesiones al gran público ni al melodrama, pese a estar producida por Spielberg. Por la temática de venganza y tal tiene una pinta muy de "Sin Perdón 2". Es muy sobria, muy contenida. Yo creo que está destinada a convertirse en un clásico.
Jeff Bridges hace un papel mil veces visto, que es así como un cruce entre Massiel y el Abuelito de Heidi: viejo borrachín y cascarrabias pasado de vueltas con un sentido de la moral muy suyo pero buen corazón. Ni que decir tiene que borda el papel y si no estuviera el plasta de Colin Firth, sería muy de Óscar.
Matt Damon está supercontenido en un papel en el que podría haberse desmelenado bastante. Indicaciones de los directores, supongo. Pero claro, si se hubiera desmelenado aquello podría haberse desmadrado en el terreno cómico y evidentemente la intención de la peli es tirar por otro camino. Está muy bien el chico.
Sobre la niña no puedo opinar porque vimos la peli en versión doblada al español. A ver en qué CCR te van a poner a ti pelis en VO y a ver cómo convences tú al tx de que después de cenar con vino vaya a ver algo en inglés.
A lo que voy: el doblaje de la niña es INSOPORTABLE. Lo siento mucho, profesionales del doblaje (especial recuerdo a Miss Paris Morgan, que me llevó una vez a un estudio para ponerle voz a un cuervo en unos dibujos animados de esos horrendos que vendían a euro en el Carrefour y que eran copias de pelis famosas). Pero no.
Vale que la niña tenga que tener un soniquete impertinente, pero ese tono monocorde es horrendo. Un espanto. Y el de Matt Damon no se queda atrás.
Así que niños, a verla en versión original que al menos así puedes fardar luego de mariculta en el chat del gaydar... o del bearwww - no responder (borrar).
A partir de la mitad (aprox.) la peli se pone interesante. Sí, porque al principio hablan demasiado. Pero después incide más en los retratos psicológicos de los personajes y dejan de ser los estereotipos que nos presentaron: la niña repipi, el viejo huraño y el vaquero chulo.
La peli va ganando en emoción y termina con uno de esos finales demoledores.
Hay algún toque Spielberg (no mucho, lo justo para emocionar un poco) y algunas gotas made in the Coens auténticamente surrealistas (el del oso, el de los animales, el ahorcamiento del indio...) salpicando el metraje.
Es una peli recomendable, se disfruta, se puede ver, el cine estaba bastante lleno y la gente estaba muy calladita (y eso, te lo digo yo, es bien raro en el CCR del polígono, donde la gente come palomitas como Triky comía galletas y las bandas sonoras de las pelis van siempre acompañadas de sorbetones de vaso de cocacola).
No es que nos maravillara, pero nos gustó. Y, sobre todo, mejora bastante cuando se dejan de tarantinadas en los diálogos y pasan no ya a la acción, sino a la progresión del argumento.
Y este viernes estrenan la de Cisne Negro. Ya sabes, a no perdérsela.
El vino fue un Castillo de Liria, a 1,49 €/botella en el Mercadona. Tx había oído en la radio que lo habían recomendado y que salía en una guía de 100 vinos españoles baratos y de calidad. Y oye, sí, fresquito entra estupendamente, tiene el típico toque afrutado sin llegar al empalago y ya te digo, pim pam pim pam una copita tú otra yo, allá que nos fuimos andandito al cine entre descampaos y naves industriales cerradas, más contentos que unas castañuelas. Hay veces que pienso que en nuestro polígono podríamos rodar perfectamente un western.
A ver, es la típica peli del oeste "de ahora". Es decir seria, con personajes marginados, perdedores y cutres pasándolas canutas mientras se dicen frases ingeniosas (cuánto daño ha hecho Tarantino a los diálogos del cine actual). Nada de concesiones al gran público ni al melodrama, pese a estar producida por Spielberg. Por la temática de venganza y tal tiene una pinta muy de "Sin Perdón 2". Es muy sobria, muy contenida. Yo creo que está destinada a convertirse en un clásico.
Jeff Bridges hace un papel mil veces visto, que es así como un cruce entre Massiel y el Abuelito de Heidi: viejo borrachín y cascarrabias pasado de vueltas con un sentido de la moral muy suyo pero buen corazón. Ni que decir tiene que borda el papel y si no estuviera el plasta de Colin Firth, sería muy de Óscar.
Matt Damon está supercontenido en un papel en el que podría haberse desmelenado bastante. Indicaciones de los directores, supongo. Pero claro, si se hubiera desmelenado aquello podría haberse desmadrado en el terreno cómico y evidentemente la intención de la peli es tirar por otro camino. Está muy bien el chico.
Sobre la niña no puedo opinar porque vimos la peli en versión doblada al español. A ver en qué CCR te van a poner a ti pelis en VO y a ver cómo convences tú al tx de que después de cenar con vino vaya a ver algo en inglés.
A lo que voy: el doblaje de la niña es INSOPORTABLE. Lo siento mucho, profesionales del doblaje (especial recuerdo a Miss Paris Morgan, que me llevó una vez a un estudio para ponerle voz a un cuervo en unos dibujos animados de esos horrendos que vendían a euro en el Carrefour y que eran copias de pelis famosas). Pero no.
Vale que la niña tenga que tener un soniquete impertinente, pero ese tono monocorde es horrendo. Un espanto. Y el de Matt Damon no se queda atrás.
Así que niños, a verla en versión original que al menos así puedes fardar luego de mariculta en el chat del gaydar... o del bearwww - no responder (borrar).
A partir de la mitad (aprox.) la peli se pone interesante. Sí, porque al principio hablan demasiado. Pero después incide más en los retratos psicológicos de los personajes y dejan de ser los estereotipos que nos presentaron: la niña repipi, el viejo huraño y el vaquero chulo.
La peli va ganando en emoción y termina con uno de esos finales demoledores.
Hay algún toque Spielberg (no mucho, lo justo para emocionar un poco) y algunas gotas made in the Coens auténticamente surrealistas (el del oso, el de los animales, el ahorcamiento del indio...) salpicando el metraje.
Es una peli recomendable, se disfruta, se puede ver, el cine estaba bastante lleno y la gente estaba muy calladita (y eso, te lo digo yo, es bien raro en el CCR del polígono, donde la gente come palomitas como Triky comía galletas y las bandas sonoras de las pelis van siempre acompañadas de sorbetones de vaso de cocacola).
No es que nos maravillara, pero nos gustó. Y, sobre todo, mejora bastante cuando se dejan de tarantinadas en los diálogos y pasan no ya a la acción, sino a la progresión del argumento.
Y este viernes estrenan la de Cisne Negro. Ya sabes, a no perdérsela.
El vino fue un Castillo de Liria, a 1,49 €/botella en el Mercadona. Tx había oído en la radio que lo habían recomendado y que salía en una guía de 100 vinos españoles baratos y de calidad. Y oye, sí, fresquito entra estupendamente, tiene el típico toque afrutado sin llegar al empalago y ya te digo, pim pam pim pam una copita tú otra yo, allá que nos fuimos andandito al cine entre descampaos y naves industriales cerradas, más contentos que unas castañuelas. Hay veces que pienso que en nuestro polígono podríamos rodar perfectamente un western.
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